Style architektoniczne to rodzaje klasyfikacji służących do identyfikacji miejsc i okresów, do których należą dzieła architektoniczne. Uwzględnia się kilka cech formalnych, w tym wpływ prac innych twórców na każde dzieło.
Architektura ma na celu projektowanie i wznoszenie budynków - lub innego rodzaju zabudowanych przestrzeni.
Style architektoniczne są artystyczną formą przedstawiania zachowań i zwyczajów danego ludu i epoki.
Dlatego jego estetyka, proporcje, zastosowania i zastosowania materiałów oraz technik funkcjonalnych i konstrukcyjnych charakteryzują każdy styl w szczególności.
Style architektoniczne: Muzeum Wojskowe w Lizbonie
Poniższa lista przedstawia niektóre style architektury, które istniały w historii.
Sprawdź 11 stylów architektonicznych, które oznaczały epokę
- Architektura Egiptu
- Architektura grecka
- Architektura rzymska
- Architektura średniowiecza
- Architektura romantyczna
- Gotycka architektura
- Architektura baroku
- Architektura neoklasyczna
- Architektura nowoczesna
- Architektura postmodernistyczna
- Współczesna architektura
Architektura Egiptu
Architektura egipska obejmuje okres od 4000 pne do 30 pne.
To od 3650 roku pne, wraz z faraonami od III do VI dynastii, rozpoczyna się era słynnych piramid. Architektonicznie są podzielone na dwa typy, stopniowe i gładkie.
Style architektoniczne: Sfinks
Pierwsza zbudowana piramida to Czerwona w Dahsur. Ale pierwszy duży kamienny budynek znajduje się w Sacara, miejscu najstarszych konstrukcji grobowych.
Style architektoniczne: piramida schodkowa w Sacara
Piramida schodkowa zaprojektowana przez architekta Imhotepa była bardzo ważna w historii egipskiej architektury i stylów architektonicznych, ponieważ była ewolucją mastab.
Style architektoniczne: Mastaba
Te z kolei były grobowcami głębokimi, o prostokątnej podstawie i trapezowym kształcie, wykonanymi z cegieł mułowych.
Następnie proporcje świątyń religijnych, hypogeusów, cenotafów i innych stały się większe, ewoluując w złożone, zbudowane zestawy.
Przykładem jest Nekropolia w Gizie, w której oprócz Wielkiego Sfinksa IV dynastii znajdują się piramidy Cheopsa, Chefrena i Miquerinosa - uważane są za jeden z siedmiu cudów starożytnego świata i opowiadają o egipskich stylach architektonicznych.
Style architektoniczne: Nekropolia w Gizie
Chociaż były miejsca na mieszkania, stajnie, warsztaty i inne budynki, większość egipskich budynków była przeznaczona do użytku religijnego.
Każdy budynek cywilny wzbudził mniejsze zainteresowanie budowniczych i został wykonany z mniej trwałych materiałów.
Duże świątynie, takie jak Lúxor i Karnak, były solidnymi, wytrzymałymi bryłami, które były lepiej dostosowane do warunków środowiska.
Style architektoniczne: Świątynia Karnak
Style architektoniczne: Temple of Lucor
Jeśli podobała Ci się architektura egipska, z przyjemnością odkryjesz architekturę afrykańską, jeden z najstarszych stylów architektonicznych na świecie, który ewoluuje od ponad 35 tysięcy lat.
Architektura w stylu klasycznym
Budynek klasyczny to taki, którego elementy dekoracyjne wywodzą się bezpośrednio lub pośrednio ze słownictwa architektonicznego starożytnego świata - świata klasycznego .
- John Summerson.
Architektura w stylu klasycznym nawiązuje do okresu zwanego „klasycznym antykiem”, obejmującego głównie okres rozkwitu kultury greckiej i rzymskiej. Ale niektórzy uczeni rozszerzają ten termin również na całą sztukę inspirowaną przez te ludy, taką jak renesans i neoklasycyzm.
Architektura grecka
Starożytni Grecy bardzo wyróżniali się na polu sztuki i stylów architektonicznych.
Najważniejszy okres w rozwoju architektury greckiej przypadł na okres od VII do IV wieku pne
Na półwyspie na wybrzeżu Morza Śródziemnego, w pobliżu Turcji, znajdują się najlepsze przykłady, takie jak duża marmurowa świątynia Partenonu.
Został poświęcony bogini Atenie i wzniesiony przez budowniczych Ictínio i Calícrates w 447 pne.
Style architektoniczne: Partenon
Najbardziej uderzające cechy architektury greckiej to racjonalność, symetria, rygor i precyzja matematycznie doskonałych elementów geometrycznych.
Te cechy wynikają z wpływów kultury mykeńskiej i śródziemnomorskiej.
Jednak kwestie takie jak optyka zostały jeszcze bardziej poprawione; oprócz wykorzystania werand i kolumn, ustanowienie porządków doryckich, jońskich i korynckich.
Style architektoniczne: kolumny doryckie, jońskie i korynckie
Oprócz świątyń w Polis znajdowały się również pałace, takie jak Mégaron i inne budynki o stylach architektonicznych:
Style architektoniczne: Megaron
- Agora, plac otoczony budynkami publicznymi, na którym toczyły się debaty;
Style architektoniczne: dziś Agora
- Stoas, zakryte ulice, na których sprzedawano towary;
Style architektoniczne: obecnie Stoa
- Amfiteatry plenerowe, w kształcie półkola, na naturalnych zboczach.
Style architektoniczne: grecki amfiteatr
Jeśli chodzi o domy, nawet te z okresu hellenistycznego były skromne - z surowej cegły i drewna.
Zobacz także: Odkryj 4 rodzaje tralek, które odmienią Twój projekt
Architektura rzymska
Architektura rzymska była pod wpływem kultury greckiej i etruskiej w ich stylach architektonicznych.
Był równie luksusowy i okazały, ale był bardziej wyrazisty w budowie świątyń, oprócz innych prac, takich jak:
- klasztory;
Style architektoniczne: klasztor Santi Quattro Coronati
- biblioteki;
Style architektoniczne: Biblioteka Celso
- cyrki;
Style architektoniczne: Circus Máximus
- tory wyścigowe;
Style architektoniczne: Tire Racecourse
- akwedukty;
Style architektoniczne: akwedukt
- mosty;
Style architektoniczne: Ponte Céstio
- i uzdrowiska.
Style architektoniczne: Terma Romana
A wszystkie te budynki były bogato zdobione posągami, mozaikami, obrazami i sztukaterią.
Rzymianie wprowadzili również innowacje, wprowadzając do stylów architektonicznych nowe materiały, takie jak cement, oraz nowe techniki, takie jak łuk.
Zachowali wiele z poprzednich tradycji, ale dodali inne - porządki toskańskie i złożone.
Oprócz świątyń, takich jak Panteon, zbudowanych w Rzymie około 115 roku, w miastach istniały inne modele budynków.
Style architektoniczne: Panteon
Łuki, podobnie jak Konstantyna, z 312 roku służyły upamiętnieniu zwycięstw w bitwach.
Style architektoniczne: Łuk Konstantyna
Amfiteatry, podobnie jak Koloseum w Rzymie z lat 70., były okrągłe, wielopiętrowe, z zaznaczonymi arkadami i kolumnami.
Style architektoniczne: Koloseum
A domy zostały zabudowane wokół otwartych przestrzeni, z prawem do atrium, perystylu, beldeum - uzdrowiska na mniejszą skalę.
Style architektoniczne: układ domu starożytnego Rzymu
Architektura rzymska do dziś wpływa również na wielkie dzieła, takie jak Arcos da Lapa w Rio de Janeiro.
Style architektoniczne: Arcos da Lapa
Podobnie jak architektura rzymska, architektura azjatycka jest jedną z najstarszych znanych, z zapisami sprzed ponad 5000 lat. Dowiedz się więcej z naszego artykułu.
Średniowieczne style architektoniczne
Architektura romantyczna
Architektura romantyczna pojawiła się w Europie, w regionie Normandii, w X wieku.
Został zainspirowany stylami architektury okresu klasycznego, głównie Rzymian.
Pomysłem artystów było pozbycie się pewnych konwencji na rzecz wolności słowa. Tylko, że w tym samym czasie były sprzeczne.
Style architektoniczne: zamek Neuschwanstein zimą
Pod koniec XVIII wieku, wraz z procesem industrializacji, materiały takie jak żelazo i stal były już szeroko stosowane w budownictwie cywilnym i stylach architektonicznych.
Ta nowa forma ekspresji z czasem stała się mniej wyrazista, niż zamierzano.
Mimo to romantycy włączyli różnorodną wiedzę do stylów architektury - tych, które nagromadziły odległe ludy, takie jak Chińczycy, Hindusi i Afrykanie.
Romantyczne konstrukcje charakteryzują się osobowością. Są to struktury nieregularne, o skomplikowanej geometrii, z ruchomymi płaszczyznami - niektóre są zakrzywione.
Jego twórcy nadużywali efektów świetlnych i malowniczych dekoracji, aby przyciągnąć uwagę obserwatorów, uwrażliwiając i porywając.
Nie sposób porównać wnętrz romantyzmu z innymi stylami architektonicznymi.
Przykłady architektury romantycznej
- Opera Garnier;
Style architektoniczne: Opera Garnier
- Zamek Neuschwanstein;
Style architektoniczne: zamek Neuschwanstein
- Westminster.
Style architektoniczne: Pałac Westminsterski
Gotycka architektura
Architektura gotycka pojawiła się w Europie w XII wieku.
Jest to jeden z najbardziej uderzających stylów architektonicznych w historii.
W świecie akademickim potocznie nazywana jest „sztuką katedr”. Dzieje się tak, ponieważ w tym czasie zbudowano wiele katedr, kościołów, bazylik i klasztorów.
Było to wynikiem teocentrycznej wizji - Bóg w centrum świata - stosowanej przez religię katolicką. Wierzono, że bez ucieleśnionych miejsc moc rozproszy się, podobnie jak wiara.
Gotyk oderwał się od wszelkich idei poprzednich stylów architektonicznych. Na początku plany świątyń miały kształt krucyfiksu.
Pomniki były pionowe, z ostrołukowymi i smukłymi wieżami. Jego ściany były cienkie i lekkie.
Łuki głowic, latające przypory, sklepienia krzyżowe i wąskie kolumny pomogły budynkom mieć większe wymiary, ale nadal w dyskretnych i lekkich formatach.
Kościoły też były lepiej oświetlone. Zdobnictwo wkomponowano także w okna, ściany i drzwi. Były tam piękne witraże; oraz rozety, umieszczone nad bramami wejściowymi.
Typem rzeźby szeroko stosowanym w tym stylu architektonicznym były gargulce.
Przykłady architektury gotyckiej
- katedra Saint-Denis;
Style architektoniczne: Katedra św. Denisa
- Notre Dame;
Style architektoniczne: Katedra Notre Dame
- Chartres;
Style architektoniczne: Katedra w Chartres
- Kolonia;
Style architektoniczne: Katedra w Kolonii
- Santa Maria del Fiore.
Style architektoniczne: Katedra Santa Maria del Fiore
W stylu gotyckim znajdują się dzieła związane zarówno z religią, jak i z architekturą sakralną, której twórczość oprócz budowli skupia się również na wierze religijnej. Sprawdź nasz związek między architekturą, sztuką i boskością.
Style architektoniczne epoki nowożytnej
Architektura baroku
Barok to jeden ze stylów architektonicznych, który rozpoczął się w Europie od XVII wieku i rozprzestrzenił się także w Ameryce Łacińskiej.
Podobnie jak gotyk, jego typowym wyrazem były kościoły, katedry i klasztory - budowane w większej liczbie podczas ruchu kontrreformacyjnego w odpowiedzi na reformację protestancką.
W Brazylii wpływ ten jest widoczny, głównie w Ouro Preto.
Style architektoniczne: Kościół w Ouro Preto
Styl architektury barokowej jest niepowtarzalny. Kościoły odznaczały się sklepieniami, łukami i przyporami.
Były ekstrawaganckie i imponujące, z wysokimi sufitami, dobrze dopracowane iz elementami nadającymi nieskończony wymiar.
Okna tego stylu architektonicznego były również duże. Zbiór pełnych i pustych elewacji zapowiadał wnętrza, które zawsze były wyszukane, z wieloma dramatycznymi obrazami i rzeźbami.
Ściany i kolumny sprawiały wrażenie siły i ruchu. Jego linie krzyżowały się i skręcały, tworząc płaszczyzny czasami wklęsłe, teraz wypukłe i zakończone pięknymi kopułami.
W przeciwieństwie do innych stylów architektonicznych barok podkreślał dynamizm poprzez różne efekty wizualne.
Krzywe i spirale sprzeciwiały się idei budowania statyczności, prowokując wyobraźnię obserwatora.
Oprócz wkładu w sztukę sakralną architekci baroku opracowali inne programy. Zaczynając od miejskiej rewolucji, zrobili.
Poza utworzeniem kilku ważnych parków i ogrodów, których zdecydowana większość otaczała budynki, było więcej planowanych reorganizacji. Zbudowano także kilka rezydencji, co było wyraźną demonstracją ostentacyjnego myślenia.
Zobacz także: Podziwiaj 12 najcenniejszych historycznych miast w Minas Gerais
Przykłady architektury barokowej
- Kościół San Carlo Borromeo
Style architektoniczne: kościół San Carlo Borromeo
- Pałac Carignano.
Style architektoniczne: Carignano Palace
Architektura neoklasyczna
Architektura neoklasycystyczna była ruchem kulturowym, który pojawił się w Europie pod koniec XVIII wieku w odpowiedzi na renesansowe style architektoniczne.
Zbiegło się to z rewolucją przemysłową i sztuką deco, nouveau, neogotycką i eklektyczną. Charakteryzował się różnymi międzynarodowymi trendami, zgodnie z tradycjami ustalonymi w każdym kraju.
W końcu rozprzestrzenił się w Rosji, Stanach Zjednoczonych i Ameryce Łacińskiej.
Style architektoniczne: British Museum
Neoklasycy proponują powrót do wartości kultury klasycznej. Na przykład racjonalność form i gramatyka formalna tradycyjnych elementów budowlanych, dostosowana tylko do współczesnej rzeczywistości.
Na tę myśl wpłynęło Oświecenie, które chciało na nowo odkryć to, co „naturalne”. Znaczenia „rozumu” i „postępu” wydawały się zmieniać, pobudzając idee wolności i doceniając jednostkę.
W architekturze neoklasycznej projektanci podejmują próby rozwiązania problemów konstruktywnej praktyki.
Stosowane są szlachetniejsze materiały, takie jak marmur i beton, a później metal.
Charakterystyczne są również występowanie między innymi sklepień kolebkowych i krawędziowych, kopuł, korynckich portyków kolumnowych, trójkątnych frontonów, tralek, płaskowyżów.
Zobacz także: Odkryj tajemnice architektoniczne Pinacoteki w São Paulo
Style architektoniczne: Biblioteka Saint Geneviève
Przykład dzieł neoklasycznych
- Chiswick House;
Style architektoniczne: Chiswick House
- Biały Dom;
Neoklasycyzm w architekturze rosyjskiej pojawił się w okresie petersburskim. Zobacz, jak wpłynęło to na konstrukcje kolejnych okresów w naszym poście.
Style architektoniczne współczesności
Architektura nowoczesna
Nowoczesna architektura to nie tylko ruch, ale zbiór szkół architektonicznych. Powstały między końcem XIX wieku a połową XX wieku, zwłaszcza między latami dwudziestymi a sześćdziesiątymi XX wieku.
Było to konsekwencją europejskiej reakcji na poszukiwanie nowych rozwiązań problemów, które zrodziły przemiany społeczno-gospodarcze od czasu rewolucji przemysłowej.
Jedną z podstawowych zasad modernizmu było odrzucenie całej poprzedniej architektury.
Potomkowie niemieckiej szkoły architektonicznej Bauhaus, takie osobistości jak Walter Gropius, Le Corbusier i Frank Lloyd Wright głosili, że artysta niczym nie różni się od rzemieślnika.
Pomogli także architekturze przywrócić na pewien czas jej prestiż. To sprawiło, że nowe pokolenia bardziej zaangażowały się w zmienianie świata.
Dlatego modernizm był bardziej niż stylem architektonicznym postawą etyczną i behawioralną. Rozszerzył się na sztukę wizualną, literacką i inną.
Tak więc było to widoczne w Tygodniu 1922 roku w Brazylii. „Mniej znaczy więcej” i „forma podąża za funkcją”, syntetyzowali Mies Van der Rohe i Louis Sullivan. Żadnych przeszłych repertuarów, staromodnych nawyków, własności prywatnej i wiary w uniwersalnego człowieka.
Kolejność była inna. Takie wątki, jak „Styl międzynarodowy” i „Architektura organiczna” poszukiwały racjonalizmu, funkcjonalizmu i ekonomii.
Abstrakcyjne przestrzenie, zdefiniowana geometria, bez ozdób - z wyjątkiem paneli dekoracyjnych; oprócz pozornych materiałów, szczudeł, ciągłych paneli szklanych i wielu innych, przybitych pięcioma punktami nowoczesnej architektury.
Style architektoniczne: wioska Le Corbusier Savoye
Esencja ta obecna jest w twórczości Lúcio Costy, Oscara Niemeyera i Paula Mendesa da Rocha.
Style architektoniczne: Muzeum Misji - Lúcio Costa
Style architektoniczne: Ibirapuera Auditorium - Oscar Niemeyer
Zobacz też: Winda Lacerda - 5 ciekawostek na temat pracy, która zmieniła transport w Salvadorze
Architektura postmodernistyczna
Architektura postmodernistyczna to termin przypisany do serii nowych stylów architektonicznych zapoczątkowanych pod koniec lat 20. XX wieku.
Były trzy wątki:
- Historyk;
- Regionalista;
- Wysoka technologia.
Jego szczyt przypadł na lata pięćdziesiąte XX wieku, kiedy to zaczęły się badania nad kulturami popularnymi i konstrukcjami wernakularnymi.
W Brazylii taka debata nie istniała. Przyjęto tylko elementy amerykańskiej demonstracji.
Architekci postmodernistyczni przewartościowali rolę historii i elementów przyrodniczych w stylach architektonicznych.
Krytykowali współczesne oszczędności. Zaproponowali lepszą relację z otoczeniem budynków, między nowym a starym; oraz pomiędzy wysokościami, skalami i modulacjami. Różnorodność zastosowań, a przede wszystkim personalizacja projektów.
Sztuki postmodernistyczne przywróciły „subiektywny indywidualizm”. Innymi słowy, dali twórcom większą swobodę wyrażania swojej wizji, a także klientom, aby mogli uczestniczyć w projektowaniu prac, dzieląc się swoimi opiniami.
Od tamtej pory architekci bardziej interesowali się różnymi typami publiczności, która zamieszkiwała budowane przez nich przestrzenie.
Postmodernistyczny (...) popiera „heterogeniczność i odmienność jako siły wyzwalające w redefinicji dyskursu kulturowego”. Fragmentacja, nieokreśloność i intensywna nieufność wobec wszystkich „totalizujących” uniwersalnych dyskursów są cechami charakterystycznymi postmodernistycznego myślenia.
- David Harvey.
Oczywiście postmodernizmu nie należy rozumieć jako przeciwieństwa modernizmu. To naturalna ewolucja.
Jednak niektórzy architekci spędzili całą swoją karierę ironicznie krytykując pogląd modernistów, poprzez wzory ornamentów i starożytne formy kompozycji.
Kształtowali tylko przestrzenie zgodnie z celami i zasadami estetycznymi, nie myśląc o kompleksowym celu społecznym.
Przykłady architektury postmodernistycznej
- Fala;
Style architektoniczne: The Wave
- Opera w Sydney;
Style architektoniczne: Opera w Sydney
- Miasto Sztuki i Nauki.
Style architektoniczne: Miasto Sztuki i Nauki
Współczesna architektura
A na końcu tej listy stylów architektonicznych - ale nie mniej ważne - mamy współczesną architekturę.
W ostatnich dziesięcioleciach XX wieku pojawiło się kilka odmiennych trendów artystycznych, takich jak zrównoważony, futurystyczny i dekonstruktywizm.
Niektórzy próbowali ponownie podążać za nowoczesnym rozumowaniem - na przykład w Brazylii skłaniały się ku minimalizmowi, inni przyjęli bardziej pluralistyczne zachowanie.
Można powiedzieć, że współczesna architektura to ruch naznaczony różnymi wpływami. I tak jest od lat osiemdziesiątych do dnia dzisiejszego.
Wykorzystywane są nowe elementy i materiały - na przykład naturalne i nadające się do recyklingu - oraz nowe technologie konstrukcyjne, niekoniecznie jednakowe we wszystkich formach wyrazu.
Jednak współcześni projektanci będą wyrażać wspólne troski w pracach, takie jak funkcjonalność, komfort termiczny, dynamiczny design i ekologiczna ekonomia.
W tym okresie pojawiają się budynki o nieregularnych kształtach, bardziej otwarte środowiska i duże okna.
Zwrócono uwagę na prace m.in. architektów Rema Koolhasa, Tadao Ando, Richarda Meiera, Álvaro Siza, Roberta Venturiego, Franka Gehry'ego.
Style architektoniczne: budynek siedziby CCTV - Rem Koolhaas
Style architektoniczne: Azjatyckie Muzeum Sztuki Nowoczesnej - Tadao Ando
Style architektoniczne: Kościół Jubileuszowy - Richard Meier
Style architektoniczne: Fundacja Iberê Camargo - Alvaro Siza
Teraz, gdy poznałeś wszystkie style architektury, odkryj 10 niesamowitych dzieł architektury znanych na całym świecie i zainspiruj się.
Czy lubisz poznawać style architektoniczne? Co myślisz o nauce teraz, jak pozyskiwać klientów i nagłaśniać swoją pracę? Odkryj cykl zaklinania, materiał opracowany specjalnie dla architektów i projektantów wnętrz z duchem przedsiębiorczości:
